写于 2018-11-29 07:03:03| 亚洲城娱乐| 亚洲城娱乐

在Théâtredela Ville,美国舞蹈编导可以追溯到1983年创作的“可用光”,它没有失去原有的新鲜感

去年,剧院De La Ville酒店在巴黎,美国编舞家露辛达童车,后现代代的支柱,创造了舞蹈的事件两周,代表作1979年菲利普·格拉斯,所记录的声音的来自他公司的12位舞者在Sol LeWitt拍摄的老表演者的照片中移动 - 投射在透明的画布上

不搭便车

这一次,它调用可用光贸易(意思是“可亮”),从1983年的主要工作,建筑师弗兰克·盖里的舞台布景和约翰·亚当斯对音乐的多方面合作的结果(1)

完美的成功

这项工作的,有争议的,当它被创建,基于严格的数学其中演奏家极简主义构图具有卓越的执行力,营造一种眩晕或在长期致幻剂意义上的“跳闸”的

舞者 - 裸露的手臂和大腿 - 十和十一,演变在两个楼层;底部有八个,顶部有两个和三个

一楼的人穿着红色或黑色紧身衣,其他人都是白色的

在约翰·亚当斯的抽象的声音,他们执行最少,重复动作 - 包括小跳其次也不尖锐菜单,张开双臂,快速旋转 - 这击沉任何传统美学

他们从不接触,但我们感到有联系

进行舞蹈的两个级别扫过所有惯例

后现代的眼睛,用来在一次读取多个屏幕,不输展会的一屑,即使它必须不断地适应变化无穷来自海内外抛出像这两个板块骰子身体

平衡手臂和腿,运动速度:这些冷头机械体永远不会忘记要达到的地平线

他们在二重奏,三重奏,四重奏,五重奏中表现出类似的姿势,与上面的舞者相呼应

他们没有看到对方,但他们的同步是惊人的

对位艺术在这里是中心

Lucinda Childs设法创造了极其复杂的整体效果,而公众却没有忘记解剖学的奇异性

大或小,肉质丰富或菜单,每个都带来他的重量,他的节奏,他的呼吸,他的存在

合奏以两张照片提供,第一张是三十分钟,第二张是二十张

我们不将此节目作为对象使用

他没有嫁给普通的阅读形式

调查工作的观众,他需要移动和分散的眼睛,创造长期的精神刺激归因于努力同时捕获所有的视网膜中毒

从那时起,声音就穿着颜色和音乐的颜色

这种大脑的快感正逐渐逃脱

他们在移动中绘制的色彩几何和技巧 - 特别是红色 - 强调了即使在公众队伍中也具有传染性动力的印象

在五十五分钟的时间里,观众的引人注目的敏捷性似乎与表演者的敏捷性相当